【2006年】校人才基金《室内环境艺术视觉符号系统的研究》

室内环境艺术视觉符号系统的研究

课题负责人：刘胜利

    摘  要：本文利用符号学和结构主义的分析方法，通过对室内环境艺术视觉符号系统的语义研究，研究室内环境视觉符号系统与它所传达的含义之间的关系，通过对室内环境视觉符号系统的模式分析，来探讨室内环境中所蕴藏的精神含义，尤其是室内环境艺术中所蕴藏的审美含义，希望能给当代室内设计实践活动一些启发和帮助。

    关键词：室内环境艺术   视觉符号   语义   符号学

    1 前言

    进入二十一世纪，随着社会前进的步伐。我们的社会正由一个以物质生产为基础的工业社会逐步转向一个以非物质生产为基础的后工业社会。高速发展的科学技术使得室内环境的物质建造游刃有余，而面对社会日新月异的变化，室内环境的精神含义越来越成为人们的关注对象。本文试图利用符号学和结构主义的分析方法，通过对室内环境艺术视觉符号系统进行语义研究，研究它们与它所表达的含义之间的关系；通过对室内环境艺术视觉符号意指系统的建构，探讨室内环境艺术含义的产生以及它们之间的关系；通过对室内环境视觉符号系统的研究来探讨室内环境中所蕴藏的精神含义，尤其是室内环境艺术中所蕴藏的审美含义，希望能给当代室内设计实践活动一些启发和帮助。

    2 室内环境艺术视觉符号系统的分析模式：

    在室内环境艺术视觉符号系统的分析模式中，第一意指系统是实际存在的真实符码，它的能指为组成室内环境的空间、材料、色彩、尺度和光线等视觉符号，它们有着独立的含义。第一意指系统的能指和所指构成第二意指系统（术语系统）的所指，即室内环境整体所给予环境接受者的心理体验。因为室内环境各个视觉符号都同时刺激着接受者的视觉，各种视觉符号都运载着它们的信息，人们正是综合各种视觉感受去体验整体室内环境艺术的。接受者将获得的对室内环境艺术整体的心理体验经过思考内化为含义，它们构成第三意指系统（修辞系统）的能指，即室内环境艺术所蕴藏的各种含义，它的所指揭示着室内环境背后的社会文化和现象。

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    1.真实符码    2.术语系统    3.修辞系统

    我们知道，任何室内环境均有含义，没有含义的室内环境是不存在的。室内环境作为客观对象，人们是通过视觉符号系统对它们进行认识和掌握的。室内环境视觉符号系统作为意义的载体充满了各种含义。比如，建筑考古学，从某种意义上讲，就是对古代建筑及其室内环境视觉符号系统所承载的含义进行解读，从而认识到那个时代的政治、经济、文化和人们的生活。

    下面从符号的历时性研究角度出发，通过对现代主义之后的各种流派的建筑以及室内环境艺术作品的视觉符号系统进行模式分析，以此来探讨室内环境艺术视觉符号系统所蕴藏的审美含义和文化现象。

    3 具有后现代主义设计特征的室内环境艺术视觉符号系统研究

    同现代主义设计相比在视觉符号运用方面，后现代主义设计就常采用具有历史文脉、地方传统和几何形态等视觉符号。这些视觉符号往往有着它们各自独立的视觉含义，由这些视觉符号所构成的室内环境艺术整体，所引起接受者的心理体验同现代主义室内环境相比是不一样的，它所呈现的是一种具有历史文脉或地方传统的审美含义，这些审美含义的背后所意指的是某种历史或地方文化。

    运用视觉符号能够使室内环境产生具有历史文脉或地方传统的审美含义，并反映某种社会文化。但这并不意味着任何一个后现代主义作品都能做到这一点，有些后现代主义作品纯粹是古典或地方符号的拷贝和粘贴，是一堆简单符号的拼凑，没有形成审美含义更谈不上文化含义。例如北京西客站，就是在一个现代主义建筑上面直接拼凑了一个中国古典建筑，谈不上什么审美含义。这就好比诗歌艺术，不是字词的简单拼凑就能成为一首脍炙人口的好诗，这里面需要方法和规律，更需要诗人的激情和创造力。如同伟大的诗人一样，一些后现代主义设计大师的作品就独具艺术魅力。例如，迈克尔·格雷夫斯设计的佛罗里达迪斯尼世界海豚和天鹅饭店；矶崎新设计的日本筑波市市政中心的广场和建筑；詹姆斯斯特林设计的德国斯图加特的新国家艺术博物馆；等等。

    4 具有“高科技”设计特征的室内环境艺术视觉符号系统研究

    “高科技”是在建筑形式上突出当代技术的特色，突出科学技术的象征性内容，以夸张的形式来达到突出高科技是社会发展动力的目的。把现代主义设计中的技术成分提炼出来，加以夸张处理，以形成一种符号效果。高科技风格给予工业构造、机械部件以美学价值，这是高科技风格的核心内容。^[1]正如王受之先生在《世界现代建筑史》书所指出的：高科技风格的核心内容就是把现代主义设计中的技术成分提炼出来，加以夸张处理，以形成一种符号效果突出科学技术的象征性内容。正是这些视觉符号使得高科技风格环境艺术作品具有一种高科技的审美含义，并反映科学技术是社会发展动力的目的。如皮阿诺和罗杰斯设计的巴黎“蓬皮杜文化中心”，福斯特设计的香港汇丰银行大楼，等等。

    5 具有解构主义设计特征的室内环境艺术视觉符号系统研究

    解构主义的形式实质上是对结构主义的破坏和分解。^[2]著名的解构主义设计大师弗兰克·盖里常用的设计手法就是把完整的现代主义、结构主义建筑整体破碎处理，然后重新组合，形成破碎的空间和形态。他的作品虽貌似凌乱，却有着总体性考虑和高度理性化的内在结构。解构主义的实践活动唤醒了一种陌生的审美意识，即长期以来一直在正统审美概念之外的冲突、破裂、不平衡、错乱、不稳定等形式特征的审美。^[3]解构主义建筑及其室内，通常采用一些非传统的手法——倾斜、失重、不稳定、冲突、尖锐、扭曲和不规则等，因此它的视觉符号就具有不规则、不稳定和不均衡等特点，形成一种长期以来一直在正统审美概念之外的陌生审美含义，体现非传统反传统的文化含义。

    6 具有新现代主义设计特征的室内环境艺术视觉符号系统研究

    新现代主义通过现代主义理论体系与形式语汇中某些部分所作的调整、修正、完善、改造与极端化，来表达与变化了的社会需求，经济环境、文化背景、生活方式、科技水平以及价值观念、审美态度相合拍的目的。^[4]新现代主义，一方面继续采用现代主义的简单、明确、功能主义的方式，同时也对现代主义进行了调整、修正和改造，加入一些历史文脉、地方传统、科技水平和价值观念等。它的视觉符号在继承现代主义设计的基础上加入一些历史文脉、地方传统、科技水平和价值观念等，对现代主义视觉符号进行了调整、修正和改造，从而具有一种更有文化内涵的审美含义，反映时代精神。比如，贝聿铭的儿子贝建中和贝礼中联手设计的北京中国银行总行大厦，运用了“中庭、园林和屋檐”等中国传统建筑符号，但完全是用现代的空间和形式去塑造。大厦给人以立足于中国历史文化渊源，又是一幢着眼于未来的现代化大厦，极具美感。

    7 结语

    综上所述，通过对现代主义设计之后的一些设计流派的视觉符号系统的语义研究。仅从视觉符号方面来看，它们大多是在现代主义设计的基础上改变或强化视觉符号的差异性，强调视觉符号的象征性，从而形成具有自己风格的审美含义并反映这种风格背后的文化现象。

有些优秀的室内环境除了具有审美含义外还具有深层的哲理含义。例如，日本著名建筑师安腾忠雄的“光之教堂”就非常成功，他用高超的艺术手段塑造了一个具有深刻宗教含义的现代教堂。他没有用尖拱门、玫瑰窗或圣坛等常见的西方传统教堂的视觉符号，而是用高耸的空间和一个巨大的十字形漏空采光立面，用视觉符号十字形光的“无”来塑造上帝的“有”。该教堂不仅美观，而且把教堂的宗教含义体现的淋漓尽致。

参考文献

1 王受之：《世界现代建筑史》，北京，中国建筑工业出版社，1999年版

2 王受之：《世界现代建筑史》，北京，中国建筑工业出版社，1999年版

3 邬烈炎编著：《解构主义设计》，南京，江苏美术出版社，2001年版

4 袁熙旸：《新现代主义设计》，南京，江苏美术出版社，2001年版